En el marco del programa formativo Vamos Brotando Lago Ranco, se realizó la sesión “Experiencias en microcestería”, guiada por la destacada diseñadora industrial, artista y referente internacional de la joyería contemporánea Rita Soto Ventura, quien compartió con las participantes un recorrido amplio por su proceso creativo, sus series emblemáticas y su trabajo con microcestería en crin de caballo. La iniciativa es financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (FONDART Regional Los Ríos) 2025, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

El encuentro reunió a creadoras rurales de diversas localidades de Lago Ranco, marcando un momento significativo de intercambio entre practicantes del territorio y una artista de renombre internacional. La sesión permitió profundizar en técnicas, materiales, procesos creativos y referentes culturales que han sido clave en la trayectoria de Soto. La iniciativa es financiada por el Fondo Nacional de Desarrollo Cultural y las Artes (FONDART Regional Los Ríos) 2025, del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio. La jornada se realizó de forma virtual el día sábado 19 de julio de 2025.

Una trayectoria internacional al servicio del territorio

Rita Soto fue presentada por el equipo del programa como una de las voces más influyentes de la joyería contemporánea en Chile y América Latina. Fundadora de la escuela La Joya, ex presidenta de la Asociación de Joyeros Contemporáneos Joya Brava y directora de la Bienal Latinoamericana de Joyería Contemporánea, su trabajo se ha exhibido en museos, circuitos especializados, ferias internacionales y plataformas curatoriales de alto nivel.

La artista compartió su camino de investigación y experimentación, relatando cómo la microcestería en crin —técnica tradicional transmitida por generaciones de mujeres en la comunidad de Rari— se transformó en el eje de un lenguaje propio que ha llevado al ámbito de la joyería contemporánea global. Desde sus primeras piezas inspiradas en formas orgánicas hasta sus proyectos más recientes, toda su creación dialoga con paisajes naturales, memorias textiles y sentido profundo del territorio.

Microcestería, saberes ancestrales y joyería contemporánea

Soto profundizó en la construcción de series como “Parasitismo Existencial”, “Objetos son contenedores de almas”, “Aros Oruga en su festín de plata” y “Enséñame Yamanca, amuleto de los Andes”, donde articula fibras, crin, plata, raíces e hilos fotoluminiscentes mediante procesos minuciosos de conexión en frío. Además, explicó su uso del colodión húmedo, técnica fotográfica del siglo XIX empleada para registrar piezas complejas de su trabajo, compartiendo los desafíos de capturar luz, textura y volumen en materiales experimentales.

Su relato estuvo atravesado por la importancia de la investigación, la conceptualización y la apertura a influencias interculturales, mencionando también referentes de pueblos originarios, prácticas colaborativas y diálogos interdisciplinarios que han enriquecido su obra.

Diseño, exposición y trabajo colaborativo

La artista narró sus experiencias como directora de la Bienal Latinoamericana de Joyería Contemporánea, donde debió coordinar exhibiciones simultáneas, conferencias, talleres y procesos curatoriales. Compartió anécdotas del trabajo con museos, dificultades técnicas, momentos de experimentación y la necesidad de generar sorpresa e interés en el público.

Las participantes valoraron especialmente su mirada sobre la importancia de mostrar la construcción del proceso, respetar los oficios y visibilizar el trabajo manual de manera transparente, reivindicando la joyería contemporánea como un lenguaje artístico capaz de dialogar con tradiciones textiles y conocimientos antiguos.

Cierre y proyecciones

Hacia el cierre de la jornada, emergieron diversas proyecciones que dieron continuidad al vínculo creado durante la sesión. Rita anunció que ya se encuentra preparando los materiales para el taller presencial de fibras vegetales que realizará en octubre, mientras las participantes fueron invitadas a descargar desde su sitio web el libro Parasitismo Existencial, una pieza clave para comprender su investigación artística. La artista compartió además que continuará desarrollando la serie Enséñame Yamanca y explorando nuevas técnicas, en paralelo al trabajo logístico que el equipo de Vamos Brotando coordinará para su visita presencial. Las artesanas asistentes, motivadas por el encuentro, se comprometieron a experimentar con la microcestería, investigar la historia de la joyería contemporánea y registrar sus propios procesos creativos. Finalmente, Rita alentó a fortalecer la colaboración entre artesanas rurales y creadoras contemporáneas, destacando que estas alianzas permiten proyectar la innovación desde el territorio hacia nuevos circuitos culturales.

El encuentro se consolidó como una instancia de alto valor para las participantes, quienes destacaron la posibilidad de compartir con una creadora con amplia trayectoria internacional y de reflexionar sobre cómo las técnicas tradicionales pueden dialogar con lenguajes contemporáneos para proyectar la artesanía local hacia nuevos horizontes.